The Whisperer是一支來自台灣的瞪鞋搖滾樂隊，成立於2016年，由來自澳門的主唱 KP 擔任創作主腦。 2024年發表首張專輯《Unknown You》，以二元對立為主要命題，全英語歌詞結合Alternative、Shoegaze風格，展現了他們對從復古到 Z 世代搖滾文化的深刻觀察。在即將於3月在香港舉行的現場演出之前，我們非常高興能夠與他們進行電郵訪問，分享樂隊的創作理念，讓大家更深入地了解這支台灣的瞪鞋新銳。
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The Whisperer are :
KP / Vocal, Guitar
Blabla / Guitar
Asa / Bass
Edwin / Drum
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【台灣獨立樂團 The Whisperer 專訪】
- 能分享一下The Whisperer 這個樂團名稱的由來嗎？
> KP認為這種曲風很適合用來形容自己的個性，然後當時頭腦很直接地用了「低語」這個意思來命名，故此取名為The Whisperer，表達是一位低聲說話的人，透過音樂裡的內容悄悄表達自己的想法。
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- 你們的成員來自澳門和台灣兩地，請問團員彼此是怎樣認識的？
> KP和Edwin是以前在澳門曾經一起組樂團的時候認識，當時他們的樂團並沒有創作的關係，直到後來成立The Whisperer及重新招募鼓手的時候於機緣巧合下再度一起有機會組團。Xiyi和Asa是某次參加音樂創作營的時候認識，Xiyi是在The Whisperer最低谷的時候加入，接著他想到Asa可能會想玩瞪鞋團，因此Asa就加入擔任了bass，過程十分直接。
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- 聽著新專輯《Unknown You》的歌曲時，感受到其中散發出微風般的輕柔感覺。可以介紹一下這張專輯的創作概念嗎？
> 《Unknown You》描述對於未知的人懷抱的好奇意圖，延伸出諧音「I Know You」、表達雙方二元對立的關係與界線。當人與人的關係開始發展，彼此探索不同的認知與思考模式，也經歷關係因著各種事情而產生的變化，時常帶給人「認識但不了解對方」的感受。專輯取材自人的交際本質，汲取其中各種心情體驗，包括迷失和尋找、希望與失落等感受。
大部分歌曲是取材自每個參考對象的往事，接著想使用歌曲描述當中的情感，包括傷心、失望、懷緬、憎恨、衰智、無悔、感慨及諷刺。
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- 我留意到你們的專輯和單曲封面採用了山林風景照和拼貼設計，想問一下為何會選擇這些設計元素？
> 這次專輯和上一張EP《Causal Day》也是出自同一位設計師Hazel，她擅長使用拼貼等複合材料創作，在討論專輯設計的過程中，突然覺得如果拼貼風格可以加入數位圖像技術的話，應該會有很不錯的感覺，於是透過掃描機測試了很多數位的拼貼效果。後來將Hazel在日常使用底片機拍到的照片作為了藍本，雖然看似普通，但那些不同的山景代表著每個人與他們的不同對象一起經歷過這些地方，所以專輯封面是多張照片和圖片堆疊，形成一種記憶保存的概念。
另外，KP亦透過AI的生成技術將單曲封面轉成一些短影片，〈Blind〉的影片是代表著一種記憶與現實的抽離，〈Never Forget〉則是以滑雪人比喻歌曲中描述的廠牌朋友。
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- 你們的創作靈感主要來自哪裡？可以描述一下你們如何看待Shoegaze這種音樂曲風？
> 創作靈感大多來自KP的房間，這張專輯經歷了他在台灣三次的搬家才完成，整整兩年，每個房間都在demo裡留下了一些聲音的軌跡。其實歌曲結構都是在放空的時候，突然有聲音經過耳朵，立刻衝去電腦記錄起來，常在洗澡、看電視、睡覺發生。這張專輯從歌曲的結構上聽起來會比較像Bedroom + Shoegaze，因為在每一首歌的節奏變化都很極簡，一方面也不是太熟悉編太複雜的音樂，我們是傾向用聲音的技巧來補償這個部分。瞪鞋音樂在現在的巿場上真的太多，我們也是透過一種直覺把自己想要的美感放進去，然後告訴錄音師我們音色的參考，後續自己再把聲音做好混音，希望它可能是一種新的瞪鞋材質。
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- 你們的首張錄音室作品《Casual Day》由台灣Sony Music發行，能分享一下你們與 Sony Music 合作的緣由嗎？
> 通常在台灣發行都會嘗試尋找本地的發行商，因為剛好有機會和Sony Music合作，我們經紀人翔煜表示他們很有興趣，所以就嘗試了，後續也幫忙將我們的實體發送到很多本地的唱片行販售。
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- 對於近年來台灣獨立音樂場景，你們有什麼看法？
> 我們認為台灣的音樂場景一直都有受到歐美巿場的影響，所以我們這輩的圈子已經有很多音樂人是以全球的方向發展，這正好也是我們一直以來的目標，希望讓更多人可以看見我們的瞪鞋搖滾音樂。
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- 有哪些樂團對你們的音樂創作產生了影響？
> 與上一張EP不同的地方是，我們在這張專輯使用了很多fuzz的吉他音色，這些大部分是受到Yuck、Yo La Tengo、MBV、Sonic Youth、The Radio Dept. 的影響，但混音上我們選擇了很hifi的方向，也是被近代的藝人或樂團影響，例如DIIV、Beach Fossils、Snail Mail、The Yours、Ringo Deathstarr、Young Prisms等等，都是在專輯製作期時不停分享然後再思考的參考對象。
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- 可以分享一些你們最近聆聽的音樂作品嗎？
> Kp：最近串流裡突然聽到The Pains Of Being Pure At Heart覺得很令人想到很多男女合唱的感覺，Girl Scout是一團很直接又新的另類搖滾、NewDad是偏很陰暗的另類搖滾，還有在聽fazerdaze的新專輯《Soft Power》。
> Asa：前陣子聽到一個叫做Miynt的團，曲風我會用有Psychedelic風味的indie-pop來形容，迷幻的氛圍感搭上很有groove的節奏組蠻讚的。
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- 未來，你們有什麼創作方向或目標？
> 今年預計會有一些海外演出的機會，目前3月在香港會有一場演出，其他演出將會陸續公佈。接下來可能也會繼續做一些新作品，以及也在進行另一個音樂合作計劃，尋找有興趣的獨立音樂人和我們一起共製音樂作品，還有很多未知的事情。
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The Whisperer – 《Unknown You》
試聽 :
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🌌 LUCID EXPRESS – US Tour香港特別場🌌
3月23日 (星期日) Lucid Express將為香港帶來他們美國巡迴的特別場，由香港出發世界。這場演出不僅是一場簡單的演出，更是一場專屬香港的夢境之旅。
來自香港的 Shoegaze – Lucid Express 以迷離的音牆、空靈的人聲與飄渺的合成器，營造出介於都市與幻境之間的獨特聲音。 LE的噪音、混響以及有特色的人聲如同城市霓虹燈下的微風，交織著回憶與希望，將聽眾帶離喧囂，Dream pop與Noise pop的精華結合更讓其兼具了粗糲與嘈雜，這一切都因為它根植於旋律之中，顯得夢幻完美。今次的演出，他們將以最完整的編制與最投入的情感，為香港樂迷帶來一場無可取代的音樂旅程。
特邀嘉賓陣容：
🌿 Vegtable (SG) – 由 Subsonic Eye、Sobs 和 Cosmic Child 成員聯手打造，擁有獨特的音樂美學，讓旋律自由流動，帶來細膩而深刻的音樂體驗。
🌊 The Whisperer (TW) – 來自台灣與澳門的另類樂隊，以飽含情感的旋律與張力十足的編曲，打造讓人逃離現實、深入內心世界的音樂氛圍。
📍 場地: MOMLivehouse, 香港
⏰ 開門: 19:00 | 開演: 20:00
🎟 預售: $380 | 現場: $420
這場演出，將是一場盯鞋夢幻旅程。立即購票，出發迷失在音樂之中！ 🌙
Bloody Mary 