通往夢境的浪漫 — Shoegaze Of Japan 日本瞪鞋搖滾系列 (二)

如果有一種音樂能夠使人聽後猶如墜進夢境之中，會是多麼的浪漫和迷人。

夢幻躁動的Shoegaze（瞪鞋搖滾）正正是這種具誘惑性的迷幻劑，能夠帶領我們回到那個金黃色的夏天，呼喚青春的一切可能性。

90年代初英倫Shoegaze風潮爆發，遠在東洋的日本人也趕來參上一腳，經過多年來的發展，逐漸形成J-Pop式旋律，日語演唱風格的和式瞪鞋，帶給樂迷耳目一新的聽覺體驗 。 在此將會介紹九十年代至今的日本瞪鞋樂隊及相關唱片，冀望能令更多讀者認識東洋瞪鞋風潮的發展。

6. 花草瞪孩 Capsule Giants

【未來感無處不在的結他流行樂、超新星Capsule Giants發進！】

Capsule Giants是一支來自福岡縣的三人樂隊，於1994年11月結成，成員包括横溝礼央(Vo/Guitar)、坂井大輔(Guitar)、梶原一興(Drums)。他們和當時大部分Shoegaze樂隊深受時興的澀谷系和Madchester風潮影響，也熱愛英倫Jangle Pop、C86，没有玩弄過多急速狂躁的結他噪音，反而專注於創作悅耳動聽的結他流行曲。1998年更與美國Noise Pop名團Rocketship共同發行7吋EP “Since You Broke My Heart”，漸漸為國外樂迷所熟識。2001年，田村章(瞪鞋樂隊Evil Daddy Dirt成員)加入擔任貝斯手。

1996年於獨立廠牌Cardinal Records發行的出道迷你專輯《Hey Cow-Planet》是一張充滿可能性的作品，繼承了80年代中期英國樂隊乾淨明亮的旋律，以及綻放耀眼光芒的結他音色，更有著“Pale Fountains meets Massive Attack”的讚譽。"Don’t Forget Me" 是典型的Shoegaze/Noise Pop歌曲，有著流麗簡潔的結他線條、甜美耐聽的旋律，動聽得無話可說。"Ever Blurs" 則充滿濃厚的Madchester電子舞曲節奏，加上男主音慵懶的唱腔，甚有Happy Mondays的影子。配以卡祖笛作演奏的"Apple Girl-506″ 既是他們其中一首重要的現場演出歌曲，也是流行感十足的結他搖滾作品。

他們自2002年發行《WE LOVE NEW DARK》後便停止活動，2004年，横溝礼央組建了Neon Group，繼續其音樂創作活動。

7. 青春物語 Supercar

1997年，英國的Shoegaze風潮早己退散歸隱，但是在日本仍有不少年青人喝MBV的奶水大，受Shoegaze音樂影響，組建樂團玩弄結他噪音。

蘋果之鄉青森縣出身的Supercar，與Number Girl、中村一義、くるり等團並稱為”97世代”，早期的音樂受到Shoegaze風潮影響，綿密的吉他噪音組成了首張專輯《Three Out Change》的多數音符，直接，粗糙，沒有太多修飾就這樣直接呈現出來，”Cream Soda”是他們早期最具代表性的單曲。

就好像所有的Shoegaze樂隊都屬於青春一樣，衰草枯楊青春易過，他們的音樂風格從2002年的《Highvision》便開始轉型，加入大量的電子節拍元素，弱化了原來的瞪鞋吉他噪音，轉而向實驗電音方向發展。

然而，Supercar最引人入勝的地方是他們每張專輯裡都能帶出不同的嘗試及變化，不斷地突破自我，所以他們亦有”日本Radiohead”之稱。

可惜的是，2005年他們在日本舉行了告別演出，正式結束了為期8年的組團時間，成員們均作個人發展，不知道要再過多少年，日本才能再出産一個這樣優質全能的樂隊了。

8. 菊花與刀 BP.

【左手持花🌼、右手執刀🗡️的極端之美】

BP於1993年結成，成員包括イチマキ(Vo/Guitar)、イマニシトシキ(Vo/Guitar)、こばやしはじめ(Bass)、アワヤキミコ(Drum)。他們在短短5年的活動期間發表了一張Mini Album《ゴールデンBP》及7″EP《Giant.EP》。

《ゴールデンBP》由日本獨立廠牌ZK Records於1997年發行，時至今天己經絕版多年，一碟難求。當時的日本音樂媒體NSXHC形容他們的曲風為Dinosaur Jr.遇上Supercar的流行曲調，不僅如此，他們的最大特色是甜美女聲與金屬曲風的奇妙交融，偶而還會加插死亡金屬音樂中的咆哮聲線(死腔)。如同柔美的花與剛烈的刀，有着至美而剛柔並濟的風格。

以速度感先聲奪人的首曲"ES"，女主音Ichimaki蓬鬆甜美的歌聲與Heavy Metal、Shoegaze的狂吼咆哮音色交織在一起，給人留下深刻的印象。融合感性與激情、靜止與動感的硬核歌曲" Diving Death Drive"、有著優美旋律和厚重噪音音牆的"A Girl In Closet"、"Cereal"皆是質感出眾的作品。

2012年他們一度復出，集結過往的單曲和Demo發行合輯《GOLDEN BP. PLATINUM COMPLETE ‘93-’97)》，2013年也在Meguro Records發行新EP《THE NEW BP》。

女主音Ichimaki在2000–2001年期間曾加入Coaltar of the Deepers，在專輯《Come Over To The Deepend》中擔任主音及結他手。2021年，她也領軍新團キュビノワ發表EP《キュービックルーム》，繼續創作極端而華麗的作品。

9. 憂鬱文青 Honeydip

很多朋友問我為何熱衷於日本Shoegaze，答案很簡單: 跟歐美瞪鞋曲風偏向剛烈不同，日本瞪鞋聽起來比較親民及温暖，帶着一點點J-Pop元素，同時還保留了Shoegaze特有的結他噪音特質，Honeydip正是這披着瞪鞋的外衣大唱流行樂的佼佼者。

1995年在大阪組成的Honeydip是一支四人樂隊，他們曾於X JAPAN及Luna Sea吉他手SUGIZO 的個人廠牌Embryo發行專輯，1999年發行了首張專輯《Planet Of The Honey》，於2004年解散，共發行了四張專輯 ，他們的特色為廣闊的空間感，空靈的結他聲，澄明的人聲以及帶點青春憂鬱的感覺。

2000年的《Another Sunny Day》相信最能引人注目，關於夏末的結束以及憂鬱情緒盡情放在毎一首歌曲内，結他噪音下的憂鬱打動着毎一名文藝青年的心靈。

10. 噪音漫遊 Jesus Fever

1993年秋天，仍是大學生的Okazawa(Guitar)、Non(Guitar/Vo) 所屬的前身樂隊解散，二人在一次京都大學禮堂前的空地演出，恰巧遇上路過觀看表演的China(Drums) ，Jesus Fever繼而誕生。他們初期的曲風仍以女聲Garage Rock為主導，後來才開始鑽研起Shoegaze結他噪音。1998年，他們在獨立廠牌Green Records發行首張專輯《Dozens Of Great Views》，並在日本各地進行現場表演。2004年4月於表演後宣佈停止活動，2010年發表後搖氛圍化曲風的《Lemniscate》，歌曲都是於2000-2002年期間所錄製，也是他們全新(也是最後的)風格建立的時候。

時至今天，《Dozens Of Great Views》不斷給予人強烈衝擊的少女之聲，仍在滲透著人們的肌膚，更早已成為日本Shoegaze名盤之一。成員表示受電影《2001太空漫遊》啟發的 “Daisy Wall" 、氣勢磅礡的" Comet Life Expansion" 都有著厚重結實的結他噪音和扎實有力的鼓聲，讓人不禁憶起90年代初的英倫瞪鞋音色。" Smell The Coil" 的舞動節奏讓人想起My Bloody Valentine 的"Soon"，全長11分鐘的" Phony Boiled Orange Pod" 給人一種能安撫情緒的平穩感覺，"Comet Life Expansion"更散佈著漫天滿地的白噪音。

天才鼓手China於2001年曾加入傳奇女子龐克樂隊Shonen Knife及DMBQ，2005年在美國的巡演中不幸遇上交通意外離世，令人婉惜。